DJ Habibeats将巴勒斯坦婚礼神曲带上科切拉音乐节
在巴勒斯坦婚礼和科切拉音乐节打碟有啥不同？
对本月刚在科切拉完成首秀的DJ哈比比（本名易卜拉欣·阿布-阿里）而言，两者的相似之处远超想象。他忆起旧金山度过的童年时光——特别是费尔菲尔德巴勒斯坦社区的亲密聚会，那里距音乐节场地有八小时车程。
“小时候总看舅舅在婚礼打碟，”他告诉《国民报》，“我逐渐摸透了哪些歌能引爆现场，哪些节奏让人起舞，什么能让舞池彻底沸腾。”
设备不断升级，但那些经典阿拉伯派对金曲中承载的欢乐、乡愁乃至忧伤，始终流淌在哈比比的血液里。他深知这些旋律的力量——它们不仅凝聚着全球流散群体，如今更登上了世界顶级舞台。
科切拉舞台上，哈比比与突尼斯裔英国制作人哈姆迪、约旦埃及双人组合贝都因、黎巴嫩裔美国唱作人萨米亚等区域艺人同台绽放。他坦言，虽然大家活跃在相似圈子，但每个人都在巨大舞台上诠释着独特的故事与表达。
哈比比将90年代阿拉伯流行乐与泽西俱乐部、阿马皮亚诺、拉丁节奏熔于一炉的炸场演出，不仅为即将发行的EP定调，更印证了他十余年演艺生涯坚守的道路。
“科切拉遇见的每个人——无论是粉丝还是陌生人——都对我说，听到这些声音、感受到文化认同实在太震撼了。常有人激动地告诉我：‘我是黎巴嫩/亚美尼亚/伊拉克/埃及人，不敢相信你正在播放这些歌，不敢相信你以这样的混音代表我们的族群。’”
“这感觉太酷了，像是把我们的文化推向更广阔舞台的重要一步。”
作为旧金山出生的第一代移民，哈比比的音乐基因深植于家庭聚会中的阿拉伯旋律，也浸润在西海岸说唱重镇的嘻哈浪潮中——从先驱E-40、Too Short到当红的LaRussell、G-Eazy。
“我听着阿姆尔·迪亚布、哈米德·谢里、南希·阿吉拉姆、谢布·马米这些经典阿拉伯流行巨星长大，他们的歌被疯狂混音、无处不在。当然还有永流传的达布卡舞曲，世世代代传唱不息。”
“同时，在美国成长让我透过学校、家庭、舅舅、各种派对接触到大量湾区嘻哈和全球流行乐。”
这种广博的听觉滋养最终孕育出他的标志性企划——“哈比比之家派对”。2022年起于洛杉矶俱乐部夜的小型聚会，让他得以释放 eclectic 音乐品味，将阿拉伯音乐更牢固地锚定在俱乐部场景中。
哈比比坦言，当时未完全意识到这些演出——那些他混制阿拉伯与全球俱乐部音效、试验原创作品的舞台——会随着巡演蔓延至欧洲、澳大利亚，最终成为阿拉伯流散群体的精神坐标。
“对很多人来说，在美国听到这些歌以俱乐部形式呈现本身就是不寻常的体验，”他说，“当你成长在阿拉伯文化常被边缘化的环境，走进‘哈比比之家’听见传统旋律与现代音乐碰撞重生，那种被代表、被看见的感觉——仿佛在说‘我们也是这世界的一部分’——本身就意义非凡。”
他补充道，这种行云流水的混音源于横跨两种文化的成长经历：可能是将南希·阿吉拉姆的《Ya Tabtab》嫁接巴西放克节奏，也可能是让融合巴勒斯坦民谣样本的《Miami Mijwiz》坠入震颤的迈阿密低音浪潮。
随着社交媒体加速破圈，哈比比预见阿拉伯音乐将在俱乐部文化中扎根更深。他期待国际同行与乐迷开始播放他的原创曲目，甚至在旅行或婚礼上创作属于自己的混音版本。
对他而言，音乐是人类联结的延伸——当承载着真挚心意时，自能跨越山海。
“有意义的文化呈现可以多种多样，但核心必须源于热爱、尊重、理解与真诚的兴趣，”他说，“看见流散同胞与区域代表在这些舞台展现我们的文化至关重要，这让人感受到被看见。而当外界愿意走近我们的文化，我同样全力支持。”
“我渴望阿拉伯音乐与文化被所有人欣赏。唯一的前提是：这份欣赏必须发自真心，而非追逐潮流。”
本文由吉伊网原创发布，未经许可，不得转载！
本文链接：http://www.jkiyi.com/kj/19409.html
